ITALIA.- Lejos del bullicio y los lujos del Vaticano, bajo las columnas de Santarcangelo di Romagna, un pueblo de montaña, un sastre vestido de negro se inclina sobre un dibujo a medio terminar.
Con unos pocos trazos de lápiz, el diseñador Filippo Sorcinelli da vida a una fluida vestidura litúrgica, digna de la maestría de este hombre, cuyos atuendos eclesiásticos han cimentado su reputación internacional.
Recientemente, el papa León XIV utilizó, durante una misa celebrada en la cercana ciudad portuaria de Rímini, una casulla verde y blanca creada por el diseñador de 51 años.
Vestiduras religiosas
Tras dirigir durante 25 años el Atelier LAVS, dedicado a la confección de vestiduras religiosas, Sorcinelli es muy consciente del peso de sus responsabilidades: ha creado ornamentos litúrgicos para los tres últimos papas, Benedicto XVI, Francisco y, ahora, León XIV.
"Vestir a un papa es, ante todo, como vestir a un sacerdote. El respeto es el mismo, los parámetros son los mismos: preocuparse por el respeto al papel que ocupan el sacerdote y el papa y, por tanto, por su dignidad y por cómo se presentan ante el mundo", dijo Sorcinelli.
Las normas litúrgicas que deben respetarse "no son restricciones, sino líneas guía, reglas, puntos fijos", afirmó, y calificó el arte sacro como "un mensaje de revelación absolutamente importante".
Esta imagen muestra vestiduras litúrgicas en LAVS (Laboratorio Arte Vesti Sacre), un taller italiano especializado en ornamentos sagrados fundado en 2001 por el artista y diseñador Filippo Sorcinelli en Santarcangelo di Romagna, en el centro de Italia, el 21 de agosto de 2026. (Foto de Stefano RELLANDINI / AFP)
Incienso y tejidos
Apodado el "modisto de lo sagrado" por la revista Vogue, Sorcinelli ha visto cómo su negocio se expandía con los años hasta abarcar perfumes y productos para el cuerpo.
Pero este ferviente católico sigue movido por su fe, despertada por primera vez en la pequeña iglesia de su pueblo natal, Mondolfo, en el este de Italia, donde aún recuerda el olor del incienso y las antiguas telas celosamente guardadas en la sacristía.
"Nunca podría hacer este trabajo si no creyera, si no estuviera viviendo de algún modo una experiencia de fe", aseguró el diseñador, quien también ha sido organista principal de la catedral de Rímini y de otras iglesias cercanas.
"Mi camino empieza realmente en esa pequeña iglesia de Mondolfo, en la región de Las Marcas, adonde, desde que era niño, iba con mi madre para ayudar a limpiar el edificio", relató.
Sorcinelli, asistido por un equipo de 11 costureras, muestra la seda verde que constituye la base de la vestidura utilizada por León XIV en Rímini y desenrolla el suntuoso tejido sobre una larga mesa.
El color verde, "profundo" y "solemne", "evoca precisamente ese período del año litúrgico dedicado a la esperanza y a la salvaguardia de la creación", explicó.
Incrustaciones de oro y plata, así como piedras de ágata verde, completan la prenda.
"Realmente no había mejor opción para describir este entorno: allí mismo, en la playa, allí mismo, en el puerto de Rímini, donde, a través de la ornamentación, evocamos también los ojos de buey de los barcos".
Esta imagen muestra elementos para sotanas y vestiduras litúrgicas en LAVS (Laboratorio Arte Vesti Sacre), un taller italiano especializado en vestiduras sagradas, fundado en 2001 por el artista y diseñador Filippo Sorcinelli en Santarcangelo di Romagna, en el centro de Italia. (Foto de Stefano RELLANDINI / AFP)
El arte como expresión
Cuando era joven, Sorcinelli conoció al entonces sacerdote agustino Robert Prevost —nombre de pila del papa León XIV—, aunque no han vuelto a hablar desde entonces, contó.
Para los encargos papales, presenta posibles diseños y muestras de tela a la Oficina para las Celebraciones Litúrgicas del Sumo Pontífice, organismo del Vaticano encargado de organizar las misas y otras celebraciones presididas por el papa.
"El proceso de creación de una vestidura pontificia —en este caso concreto, la casulla y la mitra, es decir, lo que lleva sobre el cuerpo y lo que lleva en la cabeza— puede ir desde la sencillez de unas pocas semanas hasta tres o cuatro meses de trabajo", explicó.
Qué le depara el futuro a este diseñador, perfumista y organista está aún por verse.
"Considero el arte como una fuente inagotable de expresión. Detenerse significaría haber completado la propia existencia, y no creo que haya llegado a ese punto", comentó.
FUENTE: Con información de AFP
