El cinetismo de Juvenal Ravelo llega a Pinta Miami Live

En esta oportunidad el maestro Juvenal Ravelo muestra nueve obras que tienen por título La fragmentación del color. "Esta exposición se llama Fragmentación del color y no Fragmentación de la luz y el color, porque no tenemos los elementos reflectantes debido a que es un una muestra virtual", explicó Ravelo desde el Centro de Arte Daniel Suárez, en Caracas. Lugar donde trabaja junto a su colega y amigo Daniel Suárez.

Para Juvenal Ravelo este nombre rinde tributo al movimiento que representa. "Este título aborda mi propuesta cinética", dijo el artista nacido en el estado Monagas, Venezuela.

En cada una de sus obras, Ravelo juega con los colores y se vale de la yuxtaposición para finalmente crear una experiencia cinética. Y aunque sus bocetos primero los hace a mano, el artista aseguró que el desarrollo tecnológico es clave para el arte contemporáneo.

"Para el arte contemporáneo de esta época, necesitamos utilizar las herramientas que nos brinda el desarrollo tecnológico actual . Aquí (en el taller) hago primero los bocetos a mano, que es la parte creativa, y luego procesamos en la computadora cada boceto".

Obras que nacieron en la pandemia

Pese a que el tiempo es un elemento clave de reflexión para Juvenal Ravelo, el artista explicó que esta propuesta nació en medio de la pandemia y que la misma afectó la producción de las obras.

"La pandemia influyó en el proceso creativo porque tuvimos que reducir el equipo a cuatro personas: Daniel Suárez, sus dos hijos (Darwin y Daniel) y yo", sostuvo Ravelo, quien para sus exposiciones cuenta normalmente con un equipo de 15 personas aproximadamente. "Empezamos a trabajar y de repente tuvimos que paralizar un poco y retirar parte del equipo".

Además de la reducción del personal, el maestro tuvo que afrontar un problema de salud que le obligó a permanecer hospitalizado por varios días en Caracas y que a su vez le impidió viajar a Miami por medidas de precaución.

"Tuve que retirarme por un momento porque me dio neumonía, pero me atendieron a tiempo y pude recuperarme pronto, en unos 13 días. El 31 de agosto salí de la clínica e inmediatamente retomé el trabajo con las gráficas", narró. "Pero ya veníamos adelantados para esta exposición", agregó el artista plástico, quien aseguró que las ferias de arte en Miami siempre son relevantes.

Una amistad fruto del arte

Fragmentación del color no es la primera exposición en la que Juvenal Ravelo y el también artista venezolano Daniel Suárez trabajan juntos.

En 2012 ambos artistas se aliaron y comenzaron a trabajar desde el Centro de Arte Daniel Suárez, lugar que queda en una de las colinas de Caracas y que funge como espacio de encuentro y creación del arte cinético.

"Desde 2012, Daniel y yo hemos tenido una comunicación extraordinaria de trabajo y amistad. Incluso, sus hijos están prestos al arte. Como les gusta tanto, se han inclinado más hacia este mundo", contó Ravelo.

Uno de los elementos claves de esta alianza artística ha sido la compresión y respeto hacia el factor tiempo, ya que para el maestro del cinetismo esta palabra es fundamental.

"El tiempo de reflexión hace falta para darle a la inventiva el tiempo para producir la obra. Entonces, yo le propuse a Daniel hacer una exposición cada cuatro o cinco años", dijo Juvenal, quien destacó que esta enseñanza la adquirió en su lugar de estudio: Francia.

"Al ver a los grandes maestros en París, observé que ellos hacían sus exposiciones en períodos largos. Porque hay unas palabras que son claves para este proceso: y es que tiene que existir el tiempo de reflexión", explicó. "Es un poco peligroso para un artista hacer exposiciones en corto tiempo. ¿En qué tiempo vas a pensar una obra que sea distinta a la anterior?", añadió Juvenal Ravelo.

Además de esta exposición, el maestro indicó que muy pronto se estrenará un documental que llevará por nombre A la velocidad de la luz. Film que cuenta con la dirección y guión de los cineastas Atahualpa Lichy y su esposa, Diana Lichy.

Asimismo, el artista manifestó que a sus 85 años de edad no pretende retirarse del mundo artístico. "Seguiré creando hasta que Dios lo quiera".

"El arte me ha dejado muchas enseñanzas: la satisfacción y la recompensa de saber que he participado en un movimiento tan importante como este. Y como venezolano, considero que nuestra presencia en el movimiento cinético ha sido relevante en el mundo. Por lo que te queda esa satisfacción de hacer algo con trascendencia, que al final es un aporte para el país", manifestó.

Pinta Miami Live se celebra hasta el 15 de diciembre. Para disfrutar online de esa feria de arte, visite su página oficial.

 NULL