El Museo ICO presentó hoy la exposición "Ecos del grabado: Picasso, la Suite Vollard y el grabado en la Colección del Museo ICO"
Museo ICO rinde homenaje al grabado con 100 obras de Pablo Picasso y más de medio centenar de otros autores del siglo XX.
Europa Press/Museo ICOMADRID.- El Museo ICO presentó hoy -13 de febrero- la exposición Ecos del grabado: Picasso, la Suite Vollard y el grabado en la Colección del Museo ICO, una muestra que homenajea esta técnica al exponer la Suite Vollard del artista malagueño, que se podrá ver completa, junto con grabados y pinturas de otros autores representativos del siglo XX entre los que se encuentran Juan Genovés o Darío Villalba.
Esta muestra marca el regreso de las colecciones del museo madrileño a su propia sede tras más de una década sin ser exhibidas en su totalidad. Comisariada por el Área de Arte de la Fundación ICO y compuesta por obras adquiridas por el Instituto de Crédito Oficial (ICO) en los años 90', entronca con la misión principal con la que nació el Museo ICO: la conservación y difusión de sus colecciones.
La muestra podrá visitarse desde este jueves 13 de febrero hasta el 20 de julio, en el Museo ICO de Madrid, y supone el regreso a la capital de la Suite Vollard de Picasso, que se expuso íntegra por última vez hace más de una década, en 2012.
Suite Vollard, considerada como la serie más importante del grabado contemporáneo, se compone de un total de 100 obras realizadas entre 1930 y 1937, periodo en el que la colaboración entre el marchante y galerista Ambroise Vollard y Pablo Picasso llegó a su punto álgido.
La Suite Vollard fue el resultado de un intercambio amistoso y comercial entre ellos, ya que Vollard obtuvo en 1937 la serie inicial de 97 cobres grabados de la Suite a cambio de un número importante de pinturas de su propiedad que Picasso deseaba para su colección privada.
Junto a la Suite Vollard, el visitante podrá encontrar otros 54 grabados y ocho pinturas de algunos de los artistas más influyentes de la segunda mitad del siglo XX en España, como Juan Genovés, Eduardo Arroyo, Manolo Valdés, Miguel Ángel Campano, Darío Villalba, entre otros.
"Hemos querido establecer un diálogo entre Picasso y los artistas que redefinieron el arte español en el siglo XX. Sus obras, muchas de ellas premiadas con el Premio Nacional de Artes Plásticas, muestran cómo el grabado ha sido un vehículo de expresión fundamental a lo largo de las décadas", explicó el comisario de la muestra, Gonzalo Doval Sánchez.
En este caso, la muestra es fruto de un encargo realizado en 1985 por el Ministerio de Cultura en colaboración con Editora Decaro S.A. a 18 de los 28 artistas galardonados con el Premio Nacional de Artes Plásticas en sus primeras cinco ediciones.
"Estos grabados, que no se habían expuesto al público hasta ahora, representan un testimonio clave del desarrollo del arte contemporáneo en España", agregó Doval.
Entre los artistas representados en la exposición figuran nombres como Rafael Canogar, Eduardo Arroyo, Lucio Muñoz, Luis Gordillo y José Hernández, cuyas obras ofrecen una perspectiva sobre las tendencias y lenguajes que definieron el arte en España en el siglo XX.
Además de esta serie histórica, la exposición se complementa con dos importantes conjuntos gráficos: Nueve animales nocturnos, de Miguel Ángel Campano (Premio Nacional de Artes Plásticas en 1996); y Dadaístas, de Fernando Bellver (Premio Nacional de Arte Gráfico en 2008), lo que amplía la visión sobre la relevancia del grabado en la escena artística española.
"El objetivo es acercar al público una parte fundamental de la historia del arte en España, poniendo en valor el grabado como una disciplina clave en la expresión artística", concluyó el comisario.
FUENTE: Europa Press
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