Bill Kramer ha estado pensando en el futuro de los Óscars desde que fue nombrado director ejecutivo de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas a principios de este verano.
El exjefe del Academy Museum of Motion Pictures sabe que algunas cosas deben cambiar, que tienen que evolucionar y hacer crecer su base de fans. Pero es optimista: ya está en conversaciones profundas con la emisora de los Óscar ABC y posibles socios productores y está comprometido a tener un presentador nuevamente en 2023. Y está especialmente listo para "avanzar" desde la bofetada de Will Smith a Chris Rock y tener un programa que celebre el cine.
El espectáculo es inmensamente importante no solo para Hollywood sino también para la academia misma. Los ingresos de los Óscar representan más de la mitad de los ingresos anuales de la organización. Y ha estado bajo un escrutinio cada vez mayor tanto del público, por todo, desde su tiempo de ejecución hasta los tipos de películas que son nominadas, y su socio de transmisión por sus índices de audiencia. Incluso los propios miembros de la academia han recibido críticas, más recientemente por la decisión de presentar algunos de los premios antes de la transmisión en vivo en un esfuerzo por simplificar el programa.
En los próximos Óscar en marzo de 2023, Kramer dijo que quiere ver “todas las categorías reconocidas equitativamente” en el programa y que “hay muchas maneras de hacerlo”. Es solo uno de los muchos temas que se discuten con la cadena ABC.
Uno de los enigmas de hoja perenne es cómo atraer nuevos espectadores y atraer a las masas sin alienar a los que más aman los Óscar. Se han burlado sin piedad de los esfuerzos por infundir en el programa más películas convencionales del premio "favorito de los fanáticos" a principios de este año o el Óscar "popular" de corta duración. Para algunos, los montajes son una pérdida de tiempo. Para otros, son el corazón de los Premios de la Academia.
“Hemos estado hablando con ABC, nuestros socios en el programa, y realmente pensando en lo que significa este año para nosotros”, dijo Kramer. “Es nuestro 95 aniversario. Queremos volver a un espectáculo que tiene reverencia por el cine y los 95 años de los Óscar. Es un momento para reflexionar realmente sobre nuestra membresía, todas las áreas artesanales, nuestra industria cambiante, nuestros fanáticos. Hay formas de hacer eso que son entretenidas y auténticas y que están vinculadas a nuestra misión de honrar la excelencia en la realización de películas. No creo que eso sea mutuamente excluyente”.
Parte de esa estrategia, dijo Kramer, es usar las redes sociales y el marketing para crear más familiaridad con las películas de estreno que conducen a las nominaciones y los premios. La esperanza es que llegue la noche de los Óscar, el público y los miembros de la academia estén interesados en si "Top Gun: Maverick" está nominado o no.
También están progresando en la selección de productores para el programa del próximo año. Durante los últimos años, los productores han cambiado con cada programa, pero Kramer dijo que espera forjar una asociación de varios años con personas que tengan experiencia en la producción de televisión en vivo. Cuando se le preguntó por algunos ejemplos de premios Óscar anteriores que han funcionado, Kramer citó los Óscar 81 producidos por Bill Condon con Hugh Jackman como presentador, así como los Óscar 91 producidos por Donna Gigliotti, que dijo que fueron "eficientes y exitosos".
Pero centrarse en el espectáculo de los Óscar no significa que no esté trabajando para promover las iniciativas de diversidad de la academia, desde su membresía hasta sus programas de desarrollo de talentos durante todo el año. A partir del próximo año, los aspirantes a mejor película deberán cumplir con los nuevos estándares de inclusión de la Academia para la 96 edición de los Premios de la Academia en 2024. La organización ha estado trabajando con estudios y cineastas durante los últimos dos años para garantizar que todos entiendan los estándares. Dijo que todos los nominados a mejor película de principios de este año habrían calificado.
“No queremos legislar el arte, no se trata de eso. Queremos que los cineastas continúen haciendo las películas que quieren hacer”, dijo Kramer. “No queremos que esto sea oneroso o punitivo. Queremos que esto sea colaborativo. Ver que todos los nominados a mejor película del año pasado califican nos da una gran esperanza de que nuestras conversaciones y asociación con los estudios, distribuidores y cineastas está funcionando y no está creando un desafío”.
Una de las principales preocupaciones de Kramer es seguir diversificando la base de ingresos de la academia. En un momento, los Premios de la Academia y todos los contratos que rodean el espectáculo de los Óscar representaron el 95% de los ingresos anuales de la organización. Ahora, con el Museo de la Academia de Cine y su venta de boletos, tienda minorista y restaurante combinados con patrocinios corporativos, apoyo de fundaciones y donaciones individuales, los Óscar ahora representan alrededor del 70% de esos ingresos. Han forjado asociaciones exitosas con Rolex y Bloomberg Philanthropies, quienes “creen en el futuro de las artes, la cultura y el cine”, dijo Kramer.
“Recaudamos más de $20 millones el año pasado ligados al museo en nuevos ingresos. ¿Cómo nos basamos en ese éxito relacionado con la academia para crear flujos de apoyo diversificados? Kramer dijo. “Eso no me mantiene despierto por la noche de manera negativa, pero estoy entusiasmado con lo que eso significa porque ayudará a asegurar el futuro de la academia”.
Los 95 Premios de la Academia se transmitirán en vivo desde Los Ángeles el 12 de marzo.
FUENTE: AP
